о нас
команда
контакты
проекты
выставки
видео программы
взаимодействие
лекции
тексты
интервью




| eng | укр |





украинские граждане, соседи и незнакомцы


Видео программа

Украинские граждане, соседи и незнакомцы

Видео показ, включает короткие работы: Вики Бегальской, Весеслва Друты (Veaceslav Druta), Адама Фрелина (Adam Frelin), Тима Хайда (Tim Hyde), Глеба Катчука + Ольги Кашимбековой, Юрия Кручака, Группы R.E.P, Стефана Русу (Stefan Rusu), и Леси Заяц + Александра Гнилицкого.

Этот показ представляет видео работы художников из Украины и Молдовы, двух стран, которые разделяют опыт Советского прошлого и испытывают подобные культурные, политические, и социальные изменения. Чтобы предложить сравнительную перспективу с позиции посторонних, в показ также включены работы двух Американских художников, сделанные в Украине и Белоруссии.

Эта программа была организована совместно c Джорданом Биреном и Джулией Даймер для Outpost for Contemporary Art Лос-Анджелес.

Джулия Даймер (Julie Deamer) куратор, автор, педагог – создавала и продвигала успешные художественные проекты, поддерживая – современных художников из разных стран в течение 15 лет, сначала как директор Four Walls, а затем как директор некоммерческой организации Outpost for Contemporary Art в Лос-Анджелесе. Живет и работает в Лос-Анджелесе.

Джордан Бирен (Jordan Biren) – художник, автор, и педагог. Соучредитель Медиа Фонда, художник руководит проектом, относящимся к расширяющейся практике использования и распространения медиа путем производства, курирования, выставок, и публикаций. Живет и работает в Лос-Анджелесе.


Показ:
Среда, 16 апрель 2008, 19.00
В студии Open Place
03151, Киев, Украина
ул. Новгородская 3, 17 этаж

Понедельник, 26 мая 2008, 17.00
Харьковская городская художественная галерея
61057, Харьков, Украина
ул. Чернышевского 15


Список включенных работ


Весеслав Друта (Veaceslav Druta)

«Портрет Брежнева»
(3 мин. 40 сек.)
Три фольклорных песни, которые были популярны в Молдове во время правления Брежнева, сыграны все одновременно, приводя традиционные аспекты Молдавской культуры к карикатуре, и усложняя ностальгическое отражение потребностью двигаться вперед.




Вика Бегальская

«Ипподром»
(4 минуты)
Установленная внутри ипподрома камера рассматривает людей, делающих ставки и наблюдающих гонки. В конечном счете, фокус поворачивается к одному человеку, чей день на скачках служит неотразимой метафорой разрушающегося общества.




Юрий Кручак

«Невидимые точки пути»
(5 минут)
Слепая женщина использует осязание, чтобы обследовать и запоминать 3-х мерный план, сделанный художником в попытке объединить два мира перспектив – слепой женщины, которая чувствует мир не-линейно, и художника, чье восприятие подчинено законами линейной перспективы.




Тим Хайд (Tim Hyde)

«Невидимый Город»
(5 минут)
Находясь только вторую ночь в жилом микрорайоне города Гомеля, который находится в Белоруссии, художник все же смог выразить ощутимый смысл физического окружения. Художник позиционирует себя как свидетель – мы видим его тень, слышим обращение к нему, и слушаем его дыхание – пока ощущение угрозы резко не заканчивает эту вуаристическую позицию.




Глеб Катчук и Ольга Кашимбекова

«Антикараоке»
(3 минуты)
Подобно сюрреалистическому музыкальному видео для караоке, странные частицы содержания создают монтированный фон для двух слепых нищих, которые поют эмоционально соразмерно с титрами Брайля, бегущими выше.




Леся Заяц и Александр Гнилицкий (Институция нестабильных Мыслей)

«Городские Миниатюры» 1 и 2
(2 минуты)
Простые документации абсурдных сцен, найденных в городе, №1 изображает городских рабочих в Украине, консультирующихся друг с другом, и №2 показывает неработающую механическую световую доску объявлений, приостановленную в патетическом ритме перетягивания разорванной ткани, верх и вниз.




Революционно Экспериментальный Проект (Группа Р.Е.П.)
«Акция без названия»
(3 минуты)
Группа молодых людей выражают шумный и искренний протест, на окраине города, не имея при этом ни единого слушателя.




Адам Фрелин (Adam Frelin)

«Фракция»
(13 минут)
Пять членов военного походного оркестра откалываются и блуждают в самопроизвольном ритме, предлагая визуальный тур через старый и новый Киев.




Стефан Русу (Stefan Rusu)

«Брежнев любит Мамалыгу, а Мамалыга любит Брежнева»
(7 мин. 40 секунд)
Названный по аналогии с перфоменсом Джозефа Бойса я люблю Америку, и Америка любит меня, патриотический гимн повторяется беспрестанно, в то время как человек готовит любимое блюдо прежнего лидера СССР Л.И. Брежнева "Мамалыгу", в попытке добраться до сути ее культурного значения.




Вика Бегальская

«Щелкунчики»
(6 минут)
Ритуалы мощи и власти, которые символизируют одетые в форму молодые солдаты при исполнении служебного долга, внезапно кажутся смешными, при сравнении с мастерски оживляемыми деревянными куклами в Сюите Чайковского Щелкунчик.




Весеслав Друта (Veaceslav Druta)

«Ядра Зерна»
(6 минут)
Художник исполняет энергичный танец в такт фольклорной музыке, чтобы исследовать восприятие действительности, единства и разнообразия, коллективной памяти и взаимозависимости.




Outpost for Contemporary Art

Outpost for Contemporary Art продвигает культурный обмен, развивая художественные международные проекты, которые стимулируют социальное взаимодействие и придают особое значение процессу, а не конечному результату. Международная программа взаимных резиденций Outpost сосредотачивается на культурах и нациях, которые предлагают провокационные, сравнительные взгляды на производство искусства, политику, и социокультурный переход.

Для поддержания беседы, которая не заканчивается отдельной выставкой или событием, программы Outpost собраны в тематические и географические циклы. В 2008 году, цель Outpost, состоит в том, чтобы осуществлять художественные программы, которые освещают современные реакции на сложные социо-политические преобразования, которые сегодня происходят повсюду в Восточной Европе и стимулировать производительный и образовательный диалог сотрудничества между Восточно-Европейскими художниками и кураторами и художественными общинами Лос-Анджелеса.

Программы резиденций и обмена на 2008 год включают таких художников и художественные организации как Александр Гнилицкий и Леся Заяц (Институт Нестабильных мыслей), Весеслав Друта (Veaceslav Druta), Дора Хегеи (Dora Hegyi), Небойся Миликич (Nebojsa Milikic), и Влатка Хорват (Vlatka Horvat).



Художники

Виктория Бегальская
Родилась в Харькове, Украина, в 1965 году
Живет и работает в Москве, Россия

Виктория Бегальская работает как живописец, перформер и видеохудожник.

Работы Виктории экспонировались на выставках: Гендерные волнения, в рамках 1 Московского Бьеннале современного искусства, The Europalia Festival, Brussels, Belgium, And She Was, Transit Gallery, Mechelen, Belgium (2005), Seven Sins, Museum of Modern Art, Ljubljana, Slovenia. (2004), Фестивале Арт Клязьма, Москва, Россия. Виктория Бегальская представляла персональные выставки в Центре Современного Искусства Зверьева (2005, Москва) и Галерее Гельмана (2004, Киев, Украина).

Весеслав Друта (Veaceslav Druta)
Родился в Кишиневе, Республика Молдова в 1972
Живет и работает в Париже, Франция

Весеслав Друта создает интерактивные ситуации, используя видео, перфоменс, музыку, и скульптуру. Он рассматривает свои работы как объекты и ситуации, которые позволяют ему устанавливать взаимодействие с людьми. Он заинтересован понятиями восприятия действительности, единства и разнообразия, коллективной памяти и их взаимосвязями.

После окончания Университета Искусств, Кишинев, Республика Молдова в 1998, Друта посещает национальную студию современного искусства Le Fresnoy во Франции (2002-05) и программу исследования, La Seine, Ecole Nationale Superieure des Beaux-Arts, Париж, Франция (2004-06).

Видео Друты, перформенсы и скульптуры были показаны в NZECHPOINT, Музей Искусства, Zilina (2007); Espace 315, Центр Помпиду, Париж Франция (2006); Periferic, Международная Биеннале, Румыния (2006); CitySonics, Transcultures, Бельгия (2005); Panorama 6, Le Fresnoy, Франция (2005); The Music in Me, Часть 1, Бремен, Германия (2002); Биеннале молодых художников из Европы и Средиземноморья, Сараево (2001); Kilometrul 6, Кишинев, Молдова (1996). Весеслав Друта будет художником резидентом в Outpost for Contemporary, Art Лос-Анджелес, США в 2008 году.

Адам Фрелин (Adam Frelin)
Родился в Грув Сити, Пенсильвания, 1973 году
Живет и работает в Нью-Йорке, США

Адам Фрелин работает в видео, скульптуре, фотографии и представляет феноменологические сценарии, в которых естественные и искусственные объекты пересекаются, способами – которые являются одновременно задумчивыми и юмористическими, предвосхищающими и подтверждающими жизнь.

Адам Фрелин широко представлял свои работы в Соединенных Штатах и за границей: Los Angeles County Museum of Art, The Getty Research Institute in Los Angeles, The Aldrich Museum of Contemporary Art, The Chicago Cultural Center, The Contemporary Art Museum St. Louis, Художественный Центр Lorenzo ' Medici, Флоренции, Италии. Фрелин, был отмечен наградами от the National Endowment for the Arts, the Gateway Foundation, the Alpert Award in the Arts, the Gunk Foundation, College Art Association.

Тим Хайд (Tim Hyde)
Родился в Бостоне, Штат Массачусетс, 1968 году
Живет и работает в Нью-Йорке, США

Тим Хайд работает с видео, фотографией и звуком. Его работа пересматривает пространственные правила и исследует субъективный характер физического окружения, чтобы преобразовать восприятие материальности и места. Его погружающие видео и звукоинсталляции исследуют пересечение между архитектурой, пешеходным и автотранспортным движением, пейзажем, жизнью животных и звуком, обращая особое внимание на человеческие и нечеловеческие реакции на его присутствие. Тим проводит часы дни, а иногда и недели в определенном месте, чтобы делать регистрацию, которая потом монтируется в погружающую проекцию размером с комнату.

Тим Хайд получил художественное образование в Университете Колумбии в 2005 году. В 2006 году он получил грант от CEC Artslink на путешествие и создание новой работы в Украине. Эта работа была включена в персональную выставку в Max Protetch Gallery в Нью-Йорке 2007, и в предстоящую персональную выставку в музее искусства в Филадельфии в 2008. Его работа была включена в Balance and Power: Performance and Surveillance in Video Art. Он также принимал участие Busan Biennale, Южная Корея 2006, Lost Highway Expedition – организованные Marjetica Potrc и Kyong Park, Free Trade, Outpost for Contemporary Art, Лос-Анджелес (2005). Работы Тима включены в собрания Albright-Knox Art Gallery, Ulrich Museum of Art, Margulies Collection.

Глеб Катчук и Ольга Кашимбекова
Живут и работают в Одессе, Киеве, Украина
Глеб Катчук. Родился в Одессе, Украина, 1973 году
Ольга Кашимбекова. Родилась в Одессе, Украина, 1968 году

Глеб Катчук – режиссер, видеохудожник, VJ. С 1995 года принял участие более чем в 50-ти отечественных и зарубежных арт-проектах и выставках. Ольга Кашимбекова получила образование в Одесском государственном педагогическом институте им. Ушинского, на факультете художественной графики, и во ВГИКе им. Герасимова на факультете режиссуры.

Глеб Катчук и Ольга Кашимбекова экспонировали свои работы на выставках: Прощай оружие, Арсенал, Киев, Украина (2004); Эпоха Романтизма, Центральный Дом Художников Киев, Украина (2004); Первая Коллекция, Центральный Дом Художников Киев, Украина (2003); Donumenta, Фестиваль Украинского Искусства, Ost Deutche, Regensburg, (2003); Аллергия, Галерея РА, Киев, Украина (2002); За порогом, в рамках фестиваля Арт-Москва, Центральный Дом Художника, Москва, Россия (2002); Kunst Und Drogen, Rebell Minds gallery, Берлин, Германия (2002), Арт-Москва, Центральный Дом Художника, Москва, Россия (2001); Галерея "SKUC", Любляна, Словения (1999); Взгляд на Украину, Passage du Retz, Париж (1999). В настоящее время Глеб и Ольга работают как режиссеры и видеохудожники.

Юрий Кручак
Родился в Полтаве, Украина, 1973 году
Живет и работает в Киеве

Юрий Кручак в своей практике соединяет интерактивные медиа, видео и фотографию. Каждый проект, который был реализован им, имел оригинальный характер, и в основе фокусировался на ревизии взаимосвязей между различными социальными и культурными группами пост-коммунистической Украины, но в широком понимании интерес сосредотачивался на исследовании восприятия действительности.

Работы Юрия экспонировались на выставках: N / UODAI, Галерея Университета Шауляй, Литва (2008); NextFestival 007, Вильнюс, Литва (2007); Самооборона, Художественный Арсенал, Киев, Украина (2007); New York – New York…, Центральный Дом Художников, Киев, Украина (2001); Scaffold, галерея Arsenal, Познань, Польша (2001); Come to our Space, галерея KOHLENHOF, Нюрнберг, Германия (1998). Также его работы включены в показ Feature of Ukrainian Videoart на выставке Digital Media, Валенсия, Испания (2008).

Группа «Р.Э.П.»
Группа создана в Киеве, 2004 году

Группа создана в конце 2004 году, во время событий «Оранжевой революции». На протяжении 2005 года группа из двадцати художников работала в резиденции, предоставленной Центром Современного Искусства при Национальном Университете «Киево-Могилянская Академия». В конце 2005 года группа начала создавать акции, в которых исследовала политизированное публичное пространство пост-оранжевой Украины. С 2006 года «Р.Э.П.» состоит из шести авторов: Ксения Гнилицкая, Никита Кадан, Леся Хоменко, Жанна Кадырова, Владимир Кузнецов, Лада Наконечная.

Группа «Р.Э.П.» представляла свои проекты на выставках: Проект сообществ, Центр современного искусств при Наукма, Киев, Украина; Патриотизм, Галерея ”Капсула”, Рим, Италия; Возращение Памяти, Музей, KUMU, Талин, Эстония; Письмо, Contemporary Art Norwich, Норвич, Англия; Проект сообществ, Галерея ”Арсенал”, Бялисток, Польша; Satellite Tunes, Венгерский Университет Изобразительного Искусства, Будапешт, Венгрия; Патриотизм. Гимн, Центр Луиджи Печии, Прато, Италия; Патриотизм. Музей, Бьеннале Молодых Художников, Талин, Эстония.

Стефан Русу (Stefan Rusu)
Родился в 1964 году в Кает, Республика Молдова
Живет и работает в Бухарест, Румыния и Кишинев, Республика Молдова


Стефан Русу – художник, внештатный куратор
Проживая в Кишиневе, Республика Молдова, и Бухаресте, Румыния он сосредотачивает свои методы и стратегии на интервенции в неизведанные места Дальневосточных регионов Центральной Азии, Сибири и Монголии. Имея дело с исследованием культурного и политического окружения (с 2000) и с присвоением социальных и культурных аспектов между Дальневосточными и Восточноевропейскими регионами, он следует, стратегии установления долгосрочного сотрудничества между художниками и художественными инициативами тех регионов.

С 2005 он был вовлечен в развитие ТВ проекта, управляемого [KSA:K] Современный Художественный Центр Кишинева, и работал как главный редактор AATV программы. Стратегия программы сосредотачивается на очистке культурной окружающей среды и продвижении современных художественных методов и положения художников в обществе. В 2005/2006 он посетил Кураторскую Программу обучения в Shtichting De Appel в Амстердаме, где он являлся со-куратором Mercury in Retrograde (www.mercuryinretrograde.com)

Леся Заяц и Александр Гнилицкий (Институт Нестабильных Мыслей)
Живут и работают в Киеве, Украина и Мюнхене, Германия
Леся Заяц. Родилась в Мюнхене, Германия 1965
Александр Гнилицкий. Родился в Харькове, Украина 1961

Александр Гнилицкий в своей практике использует живопись, видео, поэзию, рисунок, фотографию, кинетические объекты. Леся Заяц, получившая образование звуко и видео монтажера привносит ее обширные знания мультипликации и различных средств коммуникации в проекты, которые она продвигает совместно с Александром, под эгидой междисциплинарной культурной организации «Института Нестабильных Мыслей», который они основали вместе с тремя другими членами в 1996 году.

Александр Гнилицкий и Леся Заяц широко представляли свои работы, как в Украине, так и за границей: 52-Веницианское Бьеннале, Венеция, Италия (2007) Медиа – комфорт 2, Stella Художественная Галерея, Москва (2007); Новое Пространство, Пинчук Арт Центр, Киев (2006); Проверка реальности, Украинский Дом, Киев (2005); Новый отсчет, Центральный дом художника, Москва (2003); The Future Is Now. Украинское искусство 90-х, Музей современного искусства, Загреб (1999); Взгляд на Украину, Passage du Retz, Париж (1999). Они являются участниками программы резиденций на 2008 год Outpost for Contemporary Art, Лос-Анджелес, США



За подробной информацией

обращайтесь по эл. адресу или телефону
эл. адрес: info@openplace.com.ua
тел.: + 3 8 050 186-90-95

Присоединяйтесь к нам