Рубрика: Проекты

The text is available in Ukrainian and English version

The text is available in Ukrainian and English version

Первые истории, которые вошли в архив Fresh Market были записаны в 2017 году в Варшаве, во время сотрудничества с трудовыми мигрантами из Украины.  Это была попытка работать с темой не эзотерическим способом, но на жизненном опыте. Сначала о сложном положении трудовых мигрантов, мы услышали от людей, работающих в различных организациях в Польше, которые помогают решать социальные, правовые и юридические вопросы. Мы искали возможность получить доступ к реальным людям, чтобы услышать о проблемах, с которыми они сталкиваются, от них самих. Когда в архиве появилось какое-то количество историй, мы задали себе вопрос, чем является этот архив, как мы его воспринимаем? Считаем ли мы что именно какие-то истории собранные вместе, делают работу полной?

Архив Fresh Market содержит приватные истории различных людей. Рамка опыта, попадающего в архив задается рядом вопросов. В настоящий момент в архиве имеются истории на темы эмиграции, нарушений трудовых прав и прав человека, патриархального контроля над женщинами, ксенофобии, самоидентификации и идентичности и других неустойчивых положений. Fresh Market это своего рода меланж — сочетание различных нарративов и социальных компонентов. Это своего рода спектр по отношению к свободе и несвободе в различных местах.

В архиве мы соединяем различные контексты и опыты, документируя и создавая их. И, безусловно, суть не в количестве историй, которые мы хотим получить, или достижении их определенного количества, а в их совокупности, в том, как эти истории придают смысл одна другой, как они вступают между собой в диалог. Как на вопросы, поставленные в одной истории, отвечает другая история, и как вместе они создают определенный наратив.

Другая серия вопросов, связанна с  формой архива и субъективацией архива.  Как должно выглядеть пространство, в котором эти истории появляются? Кто становится окончательным редактором и рассказчиком истории? Как создатели Архива, мы хотим, чтобы Fresh Market был не просто утверждением травматического опыта, одного человека, поделившегося историей, чтобы это было средой для совместной работы. Мы хотим проследить, как история прочитывается, воспринимается. Для этого мы используем определенные методологии. Fresh Market  является мигрирующим архивом, который пополняется и обрабатывается  в разных контекстах. Чтобы подчеркнуть множественность интерпретаций мы вводим прозрачные слои, которые накладываются сверху на историю, во время каждого ее прочтения в новом контексте. Мы приглашаем людей прочитать истории и выделить, что им кажется важным. Выделенные фрагменты выносятся на отдельный слой, имя прочитавшего, и дата прочтения помещается рядом с текстом.

Обсуждения, которые возникают во время прочтения, становятся частью архива в виде отдельного текстового документа.

Май — Ноябрь, 2013
Донецк, Украина

Этот междисциплинарный проект объединил современные электронные технологии с предметами из повседневной жизни. Художники превратили кастрюли и другие металлические предметы в ударные инструменты. Все объекты через систему звукоснимающих устройств соединены с металлическим гонгом, сделанным из цистерны. Таким образом, звуки из разных устройств собираются в одном месте.

Как только участники начинают играть на инструментах, используя барабанные палочки, доступные в инсталляции, сразу же становится ясно, что для того, чтобы избежать создания оглушительной какофонии, им нужно найти общий ритм и мелодию. А для этого необходимо, прислушиваться к другим людям. Это создает возможность для диалога, взаимодействия и творческого сотрудничества.

Ноябрь, 2006 — Сентябрь, 2012

Проект Пунктиры Речи (Dotted Lines of Speech) направлен на приобретение практического и художественного опыта за пределами, галерейного и студийного пространства. Этот проект, состоявший из серии обратимых арт интервенций, исследует сферы публичной коммуникации, разрабатывает концепции событийных сценариев, и на практике применяет их в общественном пространстве.

К участию в Пунктирах Речи приглашаются люди, открытые к обмену знаниями, и готовые к тому, чтобы создавать новый опыт – вызывающий изменения значений общественных пространств. Некоторые модели и принципы были  протестированы в 2006 году в Киеве, Украина, на Житнем Рынке, в 2007 году в Вильнюсе, Литва, в кафе дома писателей и 2012 году на рынке Тондэмун в Сеуле, Южная Корея.

Зачастую действия в интервенциях проекта Пунктиры Речи имеют импровизированный характер, и хотя очертания согласовываются заранее, суть формируется во время действий. Приглашенные люди могут играть часть своей личной истории, а зрители могут стать героями. В ходе развития событий появляется произведение, близкое по форме к публичному хэппенингу, с парадоксальной формой мышления, в котором совместные действия и коммуникация, позволяют осознать обыденную реальность с новыми ощущениями, по-новому.

Август, 2014 — Декабрь, 2017

Проект Между Революцией и Войной не только освещает процессы, происходящие в Украине, но и рассматривает механизмы, которые формируют основу для большинства конфликтов в мире, тем самым повышая осведомленность, как о главных политических событиях, так и о личных жизненных историях, скрытых за безликой статистикой войны и возникающих конфликтов.

Выставка В центре сообщества является результирующим этапом одноименного проекта, инициированного платформой OpenPlace (Киев, Украина) Мелитопольским краеведческим музеем (Мелитополь, Украина) и Музеем современного искусства в Варшаве (Варшава, Польша). Главной целью которого, была попытка выявления эффективной модели социально ориентированной культурной организации и испытание отдельных аспектов данной модели в стенах Мелитопольского краеведческого музея.

С мая по сентябрь 2015 года в музее прошла серия сессий направленных на установление прямых связей между музеем и локальным сообществом и вовлечение как можно более широкой аудитории в процесс изучения связей между развитием культурных учреждений и развитием общества. Посетители стали непосредственными участниками процесса переосмысления роли музея в жизни сообщества, а так же собственной роли в становлении и развитии институции. По результат сессий были собраны разнообразные материалы от диаграмм связей, видео и фотодокументации – иллюстрирующих творческий процесс сессий, до художественных объектов, созданных как приглашенными экспертами, так и самими участниками.

Среди наиболее интригующих работ, которые представлены на выставке, стоит отметить части предложенные участниками – фотографические работы, представляющие альтернативу постоянной экспозиции музея. Эти материалы наряду с архивными документами из личного дела музея, рассказывающего о его истории, сформировали нарратив выставки.

Локальное новое глобальное поднимает вопрос о том, как перевести контекст и личный опыт в универсальное высказывание, понятное широкому кругу людей. Локальное новое глобальное не ставит целью распутать сложности современного общества, его составляющих. Вместо этого предлагает методологию, когда эти сложности смогут стать основой для работы, переосмысливая проблемы как темы, которые затем трансформируются в художественные произведения или прямые действия.

Локальное новое глобальное способствует обмену знаниями и получению нового, неожиданного опыта, помогает самоопределению и развивает культуру диалога. В процессе игры создается общее поле понимания между участниками, а также определяются приоритеты группы.

Архитектура Возможностей это прикладное исследование направленное на разработку стратегии деятельности художественной институции, где общество является соавтором общих ценностей, художественных явлений и культурного контекста, и построение объемно-пространственной концепции такой институции.

Серия рабочих встреч Архитектура возможностей, была нацелена на то, чтобы положить начало новой практике сотрудничества представителей различных активистских, социальных, художественных и профессиональных сообществ по разработке концепции многофункционального культурного центра. Резюмировать проведенные обсуждения можно следующим образом: активисты мыслят центр как институцию, где будут выстраиваться горизонтальные связи между различными приглашенными сообществами. Они склоняются к модели кластера, в котором каждая приглашенная организация получит возможность работать минимум 2-3 года. Художественное сообщества считает, что связи могут выстраиваться вертикально. Также должна быть создана постоянная «сервисная структура», призванная модерировать работу сообществ в центре. Культурные менеджеры также видят необходимость  в создании сервисной структуры, которая, при этом будет самостоятельной, и сможет координировать работу нескольких культурных центров. Жители Киева, понимают центр как место встречи различных сообществ. Все четыре группы сошлись на том, что: одной из главных функций центра должна быть образовательная, и центр должен стать местом выработки новой идентичности.

Начавшись как локальное событие, проект Архитектура Возможностей перерос в глобальное исследование и работу внутри общества и с обществом по созданию связей и смыслов.

Проект Старт Тайм нацелен на расширение поля художественной деятельности и на объединение различных частей общества вокруг искусства. Цель проекта развивать парк совместно с отдыхающими, формулировать предназначение парка и принимать решения о его развитии. Проект рассматривает вопросы — «Что такое парк?», «Как он должен выглядеть?» «Каким он должен быть?».

Создаваемый как ряд событий, основанных на методах спортивных соревнований, физического труда, и художественного творчества, проект Старт Тайм устанавливает связи между прошлой и нынешней культурой, а также, идеологией.