Мистецтво в публічному просторі. Соціальний вплив

Лекція Кендала Генрі

18 Жовтня, 2019
Одеса, Україна

 

Кендал Генрі — художник і куратор з Нью-Йорка, США. Понад двадцять п’ять років працює в царині паблік-арту. Автор багатьох проектів у США, Європі, Росії, Середній Азії, Папуа-Новій Гвінеї, Карибських островах та Австралії.

У своїй лекцій Кендал Генрі розповів як фінансуються проекти публічного мистецтва в Америці. Зокрема про закон, який діє в Нью-Йорку згідно якому один відсоток від будь якого нового будівництва в місті іде на мистецтво. Кендал представив критерії які застосовуються, та як приймаються рішення щодо проектів які підтримуються. Як розподіляється  бюджет проекту, а також, продемонстрував декілька проектів реалізованих за такою схемою. Слухачі дізнались як художники, ініціатори освітніх проектів та міська адміністрація використовують паблік-арт для привернення уваги до соціальних проблем, для розвитку аудиторій і соціальної активності, а також як інструмент політичного впливу.

Кендал Генрі є директором програм Percent for Art Департаменту культури Нью-Йорка, а також ад’юнкт-професором Steinhardt School of Culture, Education, and Human Development при Університеті Нью-Йорка. Запрошений лектор у різних університетах і навчальних закладах — Національній академії дизайну в Нью-Йорку, Школі дизайну Род-Айленда та Інституту мистецтв Пратт. Був директором із питань культури та економічного розвитку в місті Ньюбург, штат Нью-Йорк, де створив першу в регіоні програму Percent for Art. Протягом 11 років очолював паблік-арт програму транспортної корпорації Metropolitan Transportation Authority (MTA), що займалася встановленням творів мистецтва та організацією тимчасових виставок у нью-йоркському метрополітені. Був куратором Музею сучасного мистецтва африканської діаспори (MoCADA) в Брукліні, штат Нью-Йорк, двічі був обраний до громадської ради Americans for the Arts Public Art Network Council.

 

Лекція відбувалася в межах програми Інтенсив Арт Проспект. Організатори: CEC ArtsLink у співпраці з платформою міждисциплінарних практик Open Place (Київ, Україна) и Oberliht Association (Кишинів, Молдова).

SOURCE

Публікація

Публікація SOURCE це збірка інтерв’ю з людьми і групами, які активно кидають виклик політичному статус-кво щодо статусу маргіналізованих людей і інших складних політичних питань, і у яких є бачення проактивної тактики щодо їх вирішення.

Другий випуск SOURCE опублікований у США в листопаді 2018 року, присвячений темі міграції. Проте міграція розуміється більш символічно як процес переходу, який є основоположним для сучасного життя. Люди мігрують між ідентичностями, країнами, мовами, економічними реаліями, гендерами і статями, політичними переконаннями, контекстами.

 

Видавець: Open Place
За редакцією: Юлії Костерєвої, Юрія Кручака, Марії Прокопенко, Кейли Локвуд (Cayla Lockwood), Джеймі Ф. Іглхарт (Jaime F. Iglehart)
Опубліковано: Нью-Йорк, 2018
Мова: англійська
Подробиці: 8 сторінок
Категорія: Журнал
Дизайн: Open Place

Фотографії: Юрій Кручак, Ліза Біломлинська

SOURCE

Кочівний Парк

Інтервенція

29 Серпня, 2014
Білосток, Польща

Кочівний парк – це мобільна інсталяція з дерев, які були призначені до знищення через реконструкцію однієї з вулиць міста. Дерева були пересаджені художниками в сміттєві баки на колесах, отримавши нове життя і символічне значення. Баки переміщувалися по місту художниками і місцевими жителями.

Присвячена зокрема 51 мільйону людей в світі які на той момент були  біженцями, шукачами притулку, або внутрішньо переміщеними особами, мобільна інсталяція і перформанс відтворили рух біженців, вимушених покинути свої будинки і відправитися до нового, невизначеного місця призначення. Коли місцеві жителі стикалися з цими живими істотами, поміщеними в мобільні сміттєві контейнери, вони були змушені відчувати реальні обставини життя біженців по всьому світу.

Наприкінці подорожі дерева зайняли місце парку, вирубаного за кілька років до того, під час реконструкції головної вулиці міста.

Події відбувались в рамках виставки Pozbawienie Галерея Arsenał, куратор Моніка Шевчик

Мережа Мрії

Інтервенція

Вересень – Жовтень, 2011  
Люблін, Польща

Об’єкт, що мігрує з передмістя до центру міста і назад, став символічним інтерфейсом, тимчасовим простором для об’єднання громад Любліна та його соціальних груп. Цей хепенінг мав на меті знайти відповіді на питання. Яким чином можна досягти балансу – зв’язку між аналоговою «офф-лайн» культурою, прив’язаною до природи місць, де живуть люди, і сучасною, цифровою і віртуальною «он-лайн» культурою, де місце, в якому людина живе, не має ніякого значення? Як можуть бути встановлені зв’язки і зобов’язання між людьми, що представляють дві різні культури, і як вони можуть бути залучені в спільний творчий процес?

Net of the Dream